Pages

July 1, 2011

Persfoto's Gerben Meinders



Citaat juryrapport:

Deze kunstenaar heeft alle mogelijkheden en kansen binnen het YGA-traject met beide handen aangegrepen. Deze kunstenaar heeft de artistieke mentaliteit op scherp gesteld en is de inhoudelijke discussie met kunstprofessionals aangegaan. Ook heeft deze kunstenaar zich het meest onderscheiden en zich doorslaggevend gepresenteerd aan de kunstwereld en nieuwe netwerken aangeboord. Deze kunstenaar is elke keer in staat is om een nieuwe vorm tentoonstelling te maken vanuit hetzelfde fundament. De commissie is onder de indruk van de niet aflatende energie die deze kunstenaar tentoonspreid. Deze kunstenaar blijft heel erg dicht bij zichzelf. Bij deze kunstenaar ziet de commissie vele elementen en toekomstperspectieven die hem of haar tot grote hoogte kunnen opstuwen.

Wie heeft Toos Arends, Hans den Hartog Jager, Daan Samson en Ruud Akse het meest overtuigd en wie verdient de titel YGA 2011 verdiend.

WINNAAR YGA 2011 IS .................... GERBEN MEINDERS

May 22, 2011

BREAKING: winnaar YGA bekend gemaakt:



Gerben Meinders
winnaar YGA 2011

trendbeheer

trendbeheer

Uitreiking JONG JURY PRIJS YGA 2011

Naast de professionele prijs YGA 2011 is er ook een JONG JURY PRIJS YGA 2011. Ruim 175 leerlingen van het Wessel Gansfortcollege bezochten de eindtentoonstelling van YGA. Hierbij kregen zij net als YGA Commissie de documentatie te zien die Jan, Suzanne en Gerben een jaar geleden hebben ingeleverd, en hebben zij uitgebreid de tentoonstelling in NP3 besproken en hun winnaar gekozen, dit hebben zij allemaal beschreven in hun eigen juryrapport. Voorafgaand aan de juryprijs lazen Lidewij Broekema en Rosan Gerrits het juryrapport voor en reikten zij de prijs van 250 euro uit aan hun winnaar.

Dit is wat de leerlingen over de winnaar of winnares gezegd hebben:

- De werken hebben een bepaalde sfeer om zich heen hangen
- Het werk is heel bijzonder, vernieuwend en variëren
- Je kunt het werk herkennen uit de realiteit
- De kunstenaar heeft echt een eigen ding in het werk gestopt
- De kunstenaar is zeer expressief te werk gegaan en legt er gevoel in wat je kan zien
- We vinden deze kunstenaar het beste omdat dit werk ons het meeste aansprak door de uitstraling, expressie, het kleurgebruik en de manier van schilderen.

Daarom zijn wij erg blij dat we de Jong Jury Prijs YGA 2011 mogen uitreiken aan .......

******************GERBEN MEINDERS********************


May 21, 2011

May 20, 2011

Ellen de Bruijne

Slowdate met Ellen de Bruijne (Ellen de Bruijne Projects)



Maxine Kopsa

Slowdate met Maxine Kopsa (kunstcritica en curator/directeur Kunstverein Amsterdam)



May 18, 2011

May 13, 2011

Sue-an van der Zijpp

Slowdate met Sue-an van der Zijpp (conservator hedendaagse beeldende kunst, design en mode, Groninger Museum



May 6, 2011

Roos van Put

Slowdate met Roos van Put (hoofdredacteur van Kunstbeeld).


April 8, 2011

YGA op TUBElight

Young Grunn Artists beantwoorden vragenlijst
YGA 2011

Gerben Meinders, Jan Bokma, Suzanne Bodde
21 maart t/m 22 mei
NP3
Hofstraat 21 , Groningen
Deze expositie sluit het Young Grunn Artist coaching traject van NP3 af. De drie deelnemende kunstenaars zijn een jaar begeleidt door mensen als Daan Samson, Toos Arends, Hans den Hartog Jager, Ruud en Zwaan van NP3 en anderen.

Finissage zondag 22 mei van 15.00-18.00 uur met de feestelijke bekendmaking YGA 2011 om 16.00 uur

TUBElight

07-04-11 / Web 2011
Welke (bovennatuurlijke) gave zou je graag willen hebben?
Bodde: Ik zou graag net als de Hulk af en toe reusachtig, groen en sterk willen zijn. Wel handig bij het bouwen van m’n installaties.
Bokma: Een momentje dood te zijn om vervolgens terug te keren.
Meinders: Morphen.

Kun je je meest recente extatische visuele ervaring beschrijven?
Bodde: Tijdens Art Rotterdam was ik in Cucosa, daar hing werk van Rob van der Hoeven, dit was het tofste werk dat ik de afgelopen 12 maanden heb gezien.
Bokma: Nee, daar ben ik niet toe in staat.
Meinders: Tron Legacy.

Welk, van al je werken door de jaren heen, is je favoriete? Waarom? Omschrijf het.
Bodde: R.A.G. omdat dit mijn eerste ervaring is met groot werken op locatie. Ik had nog nooit zoiets groots gemaakt en wist niet dat ik dat kon. Vanaf die expo maak ik werk op locatie of locatiespecifiek werk.
Bokma: In 2005 in New York heb ik het videowerk Sculpture of Matches and Maskingtape gemaakt. Het begint met een shot van een klein sculptuur gemaakt van lucifer en afplaktape, gefilmd op een sokkel tegen een witte wand. Dan begint het sculptuur van binnenuit te ontbranden. Eerst een klein bruisend vlammetje maar al gauw steekvlammen die het beeld uitschieten. De omgeving verandert van licht naar donker, brandende stukken vallen naar beneden. Het sculptuur verandert in een hoopje as. Het donker wordt weer licht.
Meinders: Ik heb geen favoriet. Ik probeer telkens nieuwe favorieten te maken. Laat ik het zo zeggen; mijn favoriete werk maak ik vandaag nog.

Kun je een filmscène beschrijven die je in het bijzonder geraakt heeft?
Bodde: Uit Als je begrijpt wat ik bedoel met Ollie B. Bommel. Aan het einde van de film is een scene dat ze met z’n allen aan tafel zitten en dat ze Zwelgje heel in de verte horen brullen.
Bokma: Ik durf er bijna niet voor uit te komen maar het is de eind scene van The story of the weeping camel. Een film lang heb ik me verveeld. Tot het laatste moment. De traan die ontsprong aan het grote kamelenoog.
Meinders: Een scene uit Tron Legacy, waarin Sam Flynn nog jong is. Zijn vader, een videogame designer vertwijnt. Sam springt wanhopig op zijn crossfiets. Dan krijg je een overgang van racefiets naar motor, twintig jaar later scheurt hij op een ducati door een tunnel langs auto's, wordt gespot door een politieagent op motor en ontsnapt. De achtergrond muziek van Daft Punk maakt het compleet cool.

Welke kunstenaar, dood of levend, zou je het liefst jouw tentoonstelling zien bezoeken?
Bodde: Louise Bourgeois.
Bokma: John Baldessari.
Meinders: Leon Golub.

Als je een kunststroming of -beweging voor eeuwig uit de geschiedenisboeken kon schrappen, welke zou dat dan zijn, en waarom?
Bodde: Geen enkele, alles heeft zijn nut en eigen plek.
Bokma: Ik zou dat nooit willen.
Meinders: Wanneer ik iets zou wissen zou dat alles zijn. Of niets. Ik zou geen uitzondering maken.

Beschrijf je ideale expositiebezoeker.
Bodde: Iemand die onder de indruk is van mijn werk en een aantal geschikte locaties heeft waar ik nieuwe werken voor kan maken.
Bokma: Een man of vrouw van rond de veertig, licht vermogend, aan het begin van een imposante verzameling of carriere in de kunst, die niet volledig overtuigd is van mijn werk maar wel geïnteresseerd is en zodoende graag nog eens verder wil praten op mijn atelier of elders.
Meinders: De ideale expositie bezoeker zou zijn, iemand die je werk niet kent.

En je ideale expositieruimte?
Bodde: Een ruimte met rauwe uitstraling, Palais de Tokyo in Parijs, Roodkapje in Rotterdam. Niet te clean en schoongeveegd, de ruimte moet inspireren.
Bokma: Het hoofd van diezelfde ideale bezoeker
Meinders: Spacestation.

Hoe zou je deze expositie uitleggen aan je ouders?
Bodde: Deze expositie sluit het Young Grunn Artist coaching traject van NP3 af. De drie deelnemende kunstenaars zijn een jaar begeleidt door mensen als Daan Samson, Toos Arends, Hans den Hartog Jager, Ruud en Zwaan van NP3 en anderen.
Bokma: Als een tentoonstelling van filmpjes gemaakt van foto’s gemaakt van sculpturen gemaakt van klei of hout of lucifers.
Meinders: Ik zou het niet uitleggen. Mijn moeder is superslim en prikt overal doorheen.

Wat wil je dat de bezoekers van je tentoonstelling vooral niet missen?
Bodde: Mijn werk.
Bokma: Ik zou graag willen dat ze niet missen datgene waar ze hun vinger niet op kunnen leggen.
Meinders: Heimwee.

Wat wil je dat de toeschouwer níet ziet?
Bodde: Van mij mogen ze alles zien, zolang ze mij er maar niet al te veel mee lastig vallen.
Bokma: Onvolkomenheden in de installatie van het werk.
Meinders: Jodi en het Hertenjong.

Wat zou je aan het doen zijn als je geen kunstenaar was?
Bodde: Kinderboekenschrijver, medium of bioloog.
Bokma: Een boswandeling maken.
Meinders: Motorcoureur natuurlijk.

Trefwoorden: NP3 Gerben Meinders Jan Bokma Suzanne Bodde
TUBElight

YGA op trendbeheer

'Young Grunn Artist 2011' @ NP3, Groningen
YGA kunstenaars Suzanne Bodde, Jan Bokma en Gerben Meinders,
nog tot 22mei in NP3.
(Een gastbijdrage van Joni Kling.)
TRENDBEHEER

Gerben Meinders is een hele energieke tekenaar, hij tekent de hele dag door. Hij heeft ervoor gekozen de muur van boven tot onder te vullen met zijn tekeningen, vaak overlappen ze elkaar ook gedeeltelijk.
Ik vind deze manier van tentoonstellen van dit werk echt fantastisch, want als je je richt op een deel van de tentoonstellingsruimte word je overspoeld door de hoeveelheid kleuren, vormen en contrasten. Het werk komt erg goed tot zijn recht op deze manier. Erg tof.
De rauwe sfeer die over dit werk hangt vind ik echt prachtig. Het werk van Jan Bokma roept vragen op. Hij werkt clean, strak, en deelt de aangeboden ruimte zorgvuldig in.
Bij dit werk gebruikt hij alledaagse dingen zoals siliconenkit met haar van hemzelf, papier met draad en luciferstokjes.
Susanne Bodde is veel bezig met hergebruik van materialen. Ze gebruikt veel wat ze vindt, zo bijvoorbeeld ook de overige materialen in haar atelier.
Ze blaast nieuw leven in oude afgedankte dingen waar de meeste mensen niets meer in zien, dat vind ik heel mooi en knap. Indrukwekkend ook zijn de formaten van haar “wezens”.

Als je een keer in de buurt bent (eigenlijk ook als je niet in de buurt bent) is het zeker de moeite waard om eens bij deze kunstenaars te gaan kijken.

YGA kunstenaars Suzanne Bodde, Jan Bokma en Gerben Meinders,
nog tot 22mei in NP3.
TRENDBEHEER

April 3, 2011

Detail op Trendbeheer

Detail YGA op Trendbeheer!!!

In het kader van een projectweek ‘Low Budget Inspiratie Shoppen’ zijn twintig studenten van de Willem de Kooning Academie een week lang van hot naar her getrokken, Nederland door, langs musea, galeries, initiatieven etc. Waaronderonder ook een werkbezoek aan NP3. Dingen zien, zien, zien en zien. Serie/selectie details is gastbijdrage van Joeki Verheul.

March 31, 2011

EDUCATIEPROJECT WESSEL GANSFORTCOLLEGE

JONG JURY PRIJS YGA 2011
Naast de professionele prijs YGA 2011 is er ook een JONG JURY PRIJS YGA 2011. Ruim 175 leerlingen van het Wessel Gansfortcollege bezochten eind maart de eindtentoonstelling van YGA. Hierbij kregen zij net als YGA Commissie de documentatie te zien die Jan, Suzanne en Gerben een jaar geleden hebben ingeleverd, en hebben zij uitgebreid de tentoonstelling in NP3 besproken en hun winnaar gekozen.





March 29, 2011

Willem De Koning Akademie

Bezoek studenten van de Willem De Koning Akademie uit Rotterdam




March 28, 2011

Noorderpoort School voor de Kunsten






Presentatie Stop-motion films door Gerben Meinders voor de leerlingen van het Noorderpoort School voor de Kunsten

March 18, 2011

YGA eindtraject

YGA (Young Grunn Artist)

YGA kunstenaars
Suzanne Bodde, Jan Bokma en Gerben Meinders

YGA commissie
Toos Arends (conservator moderne en hedendaagse kunst Fries Museum / Buro Leeuwarden)
Hans den Hartog Jager (schrijver en kunstcriticus)
Daan Samson (kunstcoryfee)
Ruud Akse (artistiek leider NP3)


YGA 2011
inrichtperiode:
10 tot en met 30 maart
tentoonstellingsperiode:
31 maart tot en met 22 mei
feestelijke bekendmaking YGA 2011:
zondag 22 mei


YGA is de zoektocht van NP3 naar het Groninger talent van 2011.
NP3 zoekt die KUNSTENAAR die zijn nek durft uit te steken in een zoektocht naar een hoger doel, die kunstenaar die de mentaliteit heeft om kritisch te zoeken naar dat wat nodig is om zijn werk verder te ontwikkelen waardoor het zich onderscheidt van de rest en die kunstenaar die er klaar voor is om de nationale of zelfs de internationale kunstwereld te veroveren. Met YGA wil NP3 het Groninger kunstcircuit een impuls geven en jong Gronings talent een springplank bieden voor de toekomst.

YGA omvat een éénjarig ontwikkelingstraject voor 'jong' lokaal talent dat mede mogelijk is gemaakt door het Groningse Nieuwe budget van de Gemeente Groningen. Eind 2009 plaatste NP3 een OPROEP, jonge groningse kunstenaars konden zich aanmelden voor het unieke coachingtraject YGA. Uit de grote hoeveelheid aanmeldingen werden in februari 2010 drie kunstenaars geselecteerd voor het uitdagende ontwikkelingstraject van één jaar. De (selectie)commissie bestaat uit Daan Samson (kunstcoryfee), Toos Arends (conservator moderne en hedendaagse kunst Fries Museum / Buro Leeuwarden), Hans den Hartog Jager (schrijver / kunstcriticus en presentator AVRO's Kunstuur) en Ruud Akse (artistiek leider NP3). De leden van de selectiecommissie hebben het afgelopen jaar regelmatig de ateliers van de drie YGA’s bezocht voor inhoudelijke begeleiding.
Naast inhoudelijke begeleiding krijgen de drie YGA kunstenaars de beschikking over een persoonsgebonden werk- en ontwikkelbudget waarmee ze bijvoorbeeld nieuw werk kunnen maken, externe coaches en expertise kunnen inhuren of een kort (inter)nationaal uitwisselingstraject kunnen volgen.
De laatste fase van het YGA traject is ingegaan, de drie kunstenaars werken aan de eindtentoonstelling van 10 tot en met 24 maart, welke te zien is in NP3 tot en met zondag 22 mei 2011. Aan het eind van de tentoonstellingsperiode gaat de selectiecommissie de balans opmaken en beslissen wie volgens hun de meeste groei heeft doorgemaakt en dus de winnaar is.
Deze kunstenaar wint de YGA 2011 prijs en de titel Young Grunn Artist 2011!!!

March 15, 2011

GERBEN MEINDERS door Lennard Dost

GERBEN MEINDERS

Darmenstelsels, ribbenkasten, hersenen, van pijn vertrokken gezichten, grimassen, mensen die erbij liggen als lijk; nee, echt vrolijk word je niet van de tekeningen van Gerben Meinders. Eigenlijk gaat al het werk van de kunstenaar over het lijden en de dood. Over de grimmigheid van het leven, verval en ons eigen lichaam. De kunstenaars die Meinders noemt als inspiratiebron zijn in dat verband veelzeggend: Vincent van Gogh en Käthe Kollwitz. Van Gogh is het schoolvoorbeeld van de getormenteerde ziel, iemand die het leven eigenlijk niet aankon, en van de ene depressie in de andere terecht kwam. Kollwitz verloor tijdens de Eerste Wereldoorlog haar zoon, een traumatische gebeurtenis die van grote invloed is geweest op haar verdere kunstenaarschap. De vrouwen die Kollwitz verbeeldde zeulden eeuwig het leed met zich mee. Ze leefden in angst en waren zich bewust van de naderende dood. Bij Meinders lijkt die dood ook altijd op de loer te liggen. Bij zijn expositie in Het Wilde Weten (Rotterdam / 2010) lag een doodshoofd van papier verscholen tussen de vellen op de grond. De vloer was bezaaid met tekeningen. Alsof je op een vuilnisbelt liep van tekeningen. Aan het plafond hingen grote vellen met daarop realistisch getekende darmenstelsels en hersenen. Op de muur was een animatie te zien van extatisch lachende Disney figuren. Juist die lach gaf de tentoonstelling iets grimmigs. Het was namelijk niet een lach van vreugde, maar eerder een van wanhoop. Vergelijkbaar met 'De Schreeuw' (1893) van Noors kunstenaar Edvard Munch. Munch verloor op jonge leeftijd zijn moeder en zus aan tuberculose. In De Schreeuw wordt de angst, woede en hulpeloosheid samengebald tot een oerkreet. De lach van Meinders was een lach om ons eigen bestaan, en de rotzooi die we er van maken, maar tegelijk had ie ook iets koortsigs. Iets sinisters en branderigs. Zoals ook het werk van Van Gogh en Munch altijd iets koortsigs heeft. Dat rillerige zag je ook terug in Meinders presentatie in NP3 (Groningen), waar hij als onderdeel van het YGA traject exposeerde. De muren hingen letterlijk vol met tekeningen. Ook nu weer was de dood alom aanwezig. Een wand hing vol met afgehakte hoofden. Ergens anders prijkte een grimmig beeld van een man besmeurd met bloed. Het bloed droop in de vorm van verf over het vel naar beneden. De blik van de man en zijn houding deed onwillekeurig denken aan 'de pausen' van kunstenaar Francis Bacon. Bacon schilderde talloze portretten van paus Innocentius X, nadat hij onder de indruk was geraakt van het portret dat de Spaanse kunstenaar Velázquez in 1650 van de paus had gemaakt. Velázquez zette de paus niet neer als een symbool van gezag, maar beeldde hem af op een onzekere en twijfelende manier. Bacon vergrootte die existentiële twijfel. Hij liet Innocentius X schreeuwen van onmacht, pijn en woede. De paus leek verscheurd door de duisternis. De dramatische, gewelddadige en claustrofobische sfeer van het werk, leidde er toe dat velen Bacon beschouwden als de meest gekwelde existentiële kunstenaar. Bacon zag de mens als een stuk aangeschoten wild, als een homp vlees. De grimas op het gezicht van de paus was er een van pijn en angst. Het existentialisme, gebaseerd op het traktaat 'L' Être et le Néant' ('het Zijn en het Niet') van schrijver/filosoof Jean-Paul Sartre, verwierp de idee van iets hogers. De mens was alleen, het leven zinloos en dus absurd en iets om op terug te vallen was er niet. Meinders lijkt dat idee te omarmen. Meer dan eens reduceert hij de mens tot een homp vlees. Eigenlijk kunnen we het idee dat er niets is buiten onszelf nauwelijks aan. De gedachte maakt ons angstig. Het doet ons lachen van wanhoop. De ongecontroleerde chaos die het leven heet is precies datgene wat Gerben Meinders verbeeldt. De mens die teruggeworpen is op zichzelf, op zijn eigen lichaam, oftewel het vlees. De kunstenaar tekent in een rauwe, schetsmatige stijl die uitstekend past bij die thematiek. De beeldtaal is chaotisch, expressief en wild. De dood wordt verdreven door de levensdrift. Zolang je als kunstenaar je demonen van je af kunt tekenen, ben je veilig. Gerben Meinders lijkt voorlopig een manier te hebben gevonden om zijn angst te bezweren.

Door: Lennard Dost

Deze tekst is geschreven in opdracht van NP3 Groningen, in het kader van het coachingtraject YGA (Young Grunn Artist), Groningen, 2010 / 2011.